用心画出梦想 ——“农民画家”肖景志
肖景志，偏远山村里一个地地道道的农民，家境贫寒，没上过初中，打小到现在没有接受过正规美术教育，但他的美术作品却卖出了13万元的高价，并且远销美国、日本。
小时候，肖景志生活的村子里有个哑巴喜欢画画，摸着什么就画什么，没人理他，但是却引起了肖景志的注意。肖景志很佩服这个哑巴，并向他学习。5岁开始，肖景志就在家里的墙壁上用烧火的火柴杆画画，画出的小鸡、小狗都很活泼可爱。自己家画完了就去外面画，走到哪里画到哪里。初中时，肖景志毅然放弃学业，回家专心画画。
14岁的时候，肖景志学过两个月的素描，但是家里那时靠母亲上山采药材挣得的一点钱，根本不够供他学美术。这两个月也成了他这辈子接受的全部美术教育。后来他又迷上了油画，可是那时的肖景志连一幅真正的油画都没有见过，只在一些书上看过。而且他并不像正规的油画家那样往麻布上画画，对于肖景志来说，任何一块布都可以成为他创作的画布，最后没有布了居然连结婚的被子都扯了。没有机会接受传统油画绘画技法的学习，肖景志只能通过自己对大自然的感悟，大胆真实地还原自己对色彩的理解。
19岁那年，肖景志更是做出了一个大胆的决定，一个人住到山上，在山上种树、画画。哥哥姐姐都认为他是胡闹，不想他这一去便是四年。寒来暑往，在山里恶劣的气候环境下，无数个夜晚，他都是在绘画中度过的。大树、小溪、冰封的雪野都成了他画中的景色。山里偶尔还会有野兽出没，虽然有危险，但是这样也成就了他的画作《有野猪出入的地方》。
肖景志痴迷画画着了魔，邻里乡亲说啥的都有。农民不种地画什么油画?将来还不得要饭吃?就连肖景志的母亲也对他的将来充满了怀疑。但肖景志还是坚持着他的画画梦想。一个偶然的机会，肖景志娶了自己启蒙老师的妹妹。通过不懈地坚持和努力，1992年，他的画在哈尔滨第一次展出的时候，就被台湾荣宝斋画廊收藏，两幅画他得到了1500元。对于当时一家一年辛辛苦苦种地也就几千元收入的肖景志来说，这1500元就像是一道曙光，照耀着前方的希望。也就在这一年，他把家里的土地租了出去，专职画画。让他没有想到的是，从此之后的六年时间里他没再卖出一幅画，只能靠着出租土地的5000多元钱维持全家七口的生活。1999年，生活再也无法维持，他和妻子商量，想去省城开一个画展，如果有起色就继续画，如果不行就回家好好种地。妻子知道他的心思，拿出了家里全部的积蓄5000元，把画拉到了省城。幸运的是这次画展收获颇丰，大家认可了肖景志的这种独特画风以及他的作品中对大自然的深刻感悟。从此，肖景志成为了一个真正的画家。
《留住这片空间》、《北方·三月清风》、《绿色旋律》、《北方五月》、《橡树林》、《有野猪出入的地方》……这些都是肖景志的作品，每一幅画都有一个富有诗意的名字，画中展示出了黑土地朝朝暮暮中最真实的自然。或许，正是源于这份自然的感召，肖景志的作品后来被分别卖到美国、日本、中国台湾等地，他的一幅作品甚至卖到了13万元。这幅价值13万元、被油画协会收藏的画还让肖景志得到了油画协会的邀请，随油画协会的画家们一起出国采风。这是肖景志第一次有机会踏出国门，他第一次坐上了飞机，和国内19位知名画家一起，游历了七个国家的主要城市。巴黎、布鲁塞尔、阿姆斯特丹、慕尼黑……还穿越了阿尔卑斯山。这次异国之旅让肖景志眼界大开。
这些年，肖景志不断地创作，不断地受到肯定。1996年，肖景志的《老林秋韵》被评为“徐悲鸿油画作品大奖赛”银奖;1999年，《留住这片空间》获黑龙江省“辉煌50年”大型美术书法摄影精品展铜奖，并入选第九届全国美展;2003年，油画《绿色旋律》入选第三届中国油画全国美术作品展，并被中国油画协会收藏;2004年，《北方·三月清风》入选第十届全国美术作品奖。
细看肖景志的画会发现，他的作品很细腻，小松鼠的毛发都是一根一根的，如同真的粘上去的一样;而那些树皮则让人错觉这是一棵真的树。肖景志说，自己画画没有什么技巧可言，就是一种心劲，一种耐力，还有一种对自然的深刻感受。连专家都肯定他的这种独特的创作方法是世界独一无二的。他画的是一种生命，从他的画中，你能深深感受到他对大自然的热爱。
现在的肖景志留着小胡子，扎着小辫子，颇具艺术家的气质。但是坐在东北的热炕头上，这个高高大大的东北汉子说起话来还是那么朴实、那么豪爽。
每个人因各自境遇不同，都会有自己对生活的独特视角。健康积极、坚定执著地去追求心中的梦想，我们每个人都将勾勒出无愧一生的美丽作品。
